CREATION DIGITALE

Objectifs pédagogiques

Premiere PRO – Module 1

Durée de la formation : 3 jours

Tarif de la formation : 1500 € TTC 

Programme de Formation Premiere PRO – Initiation

Détail de la Formation Premiere PRO

= Niveau Initiation =

Introduction à Adobe Premiere PRO

• Explorer son historique
• Se familiariser avec ses fonctionnalités
• Comprendre ses différentes utilisations

Utilisation des fonctions de base, des formats et des couleurs

• Appréhender les formats vidéo et les formats de compression : .mp4, .h264, .mov, etc.
• Comprendre les formats des pixels
• Différencier les modes colorimétriques
• Découvrir le RVB et les profondeurs de couche
• Comprendre les principaux formats graphiques : AI, .PSD, .JPEG, .PNG

Utilisation des outils fondamentaux de Premiere Pro

• Comprendre la notion de projet dans Adobe Premiere Pro
• Configurer et paramétrer le banc de montage
• Gérer les disques de travail et de rendu
• Utiliser la molette de variation de vitesse
• Maîtriser les raccourcis clavier
• Gérer le dérushage
• Définir les points d’entrée et de sortie
• Utiliser la capture à la volée
• Maîtriser les notions d’uniformisation
• Organiser et gérer les médias
• Utiliser la gestion et les recherches dans le chutier
• Organiser les séquences et les scènes
• Différencier le moniteur « cible » et le moniteur « source »
• Maîtriser les rudiments du montage
• Naviguer dans la timeline

Atelier : Réaliser le séquençage et le montage cut d’un projet vidéo simple

Réalisation d’un montage

• Gérer des pistes audio/vidéo
• Utiliser le magnétisme de la timeline
• Utiliser le cutter
• Maîtriser les techniques de montage non linéaire : points d’entrée et de sortie, montages à 3 et 4 points
• Utiliser les pistes cibles
• Maîtriser l’insertion et le recouvrement de pistes audio/vidéo
• Prélèvement et extraction de pistes audio/vidéo
• Utiliser le trim mode
• Maîtriser l’outil de raccord par propagation et par modification/allongement compensé
• Utiliser les outils de montage par déplacement dessus/dessous
• Utiliser les options d’effets géométriques et l’opacité
• Comprendre les modes de fusion
• Utiliser les séquences gigognes
• Utiliser les transitions (fondus, surimpression, volets, etc.)
• Gérer le rendu

Atelier : Travailler en multi-pistes, organiser, raccorder et déplacer les différentes scènes et séquences. Utiliser les effets de transition

Utilisation de la colorimétrie et des effets

• Créer des effets (flous, netteté, etc.)
• Utiliser les différentes représentations colorimétriques
• Tester les outils de correction colorimétrique
• Utiliser les calques de réglages et les caches couleurs
• Découvrir le Domaine Lumetri
• Utiliser la grille de sécurité et les masques

Atelier : Corriger la colorimétrie et le color-grading sur une séquence

Travail du son

• Comprendre la sonorisation
• Utiliser les commentaires
• Gérer la bande sonore
• Corriger le mixage des pistes
• Gérer l’audio essentiel : définir le type d’audio (dialogue, musique, effets sonores), améliorer les voix, tester l’Auto-ducking

Atelier : Utiliser une bande sonore et/ou un commentaire pour enrichir les images

Finalisation d’un projet

• Utiliser les paramètres d’exportation
• Créer l’exportation
• Connaître les différents formats d’enregistrement et de compression
• Utiliser l’encodage pour les différents modes de diffusion

Atelier : Exporter un projet pour différents médias